1966

Groupe psyché pop californien avec chanteur irlandais, Count Five a le look costard et coupe au bol des envahisseurs britiches. Leur unique hit, « Psychotic reaction », est un rock aussi secoué que son titre l’indique, farci de breaks. Un album, quelques singles et puis s’en vont en 1969 !

Wilson Pickett est une des têtes de pont soul du label Atlantic, avec Aretha Franklin. Son Rn’B charnu le propulse au top 100, avec « In the midnight hour », « Funky broadway », «Land of 1000 dances» et ce bouillant «Mustang Sally» (créé par les Kingsmen). Le bad boy de l’Alabama mourra ruiné en 2006.

Les groupes US répondent comme ils peuvent à la Beatlemania et à la déferlante pop britiche. Un de ces tubes américains est «Louie Louie» par les météoriques Kingsmen. Derechef repris en instrumental latino par Mongo Santamaria, coutumier de l’adaptation. Re-tube pour le public hispanique.

Ce classique du blues signé Elmore James inscrit une page de gloire des californiens de Canned Heat, drivé par le corpulent chanteur Bob Hite (the bear, l’ours) et le bigleux guitariste Alan Wilson (the owl, la chouette). C’est un moment fort du film «Monterrey Pop» (67). Le groupe survivra à la mort des 2 leaders, en 71 et 81.

C'est peut-être LA chanson contestataire par excellence. Stephen Stills et son premier groupe (avec Neil Young, avant le création de CSNY - Crosby, Stills, Nash & Young) réagissent au meurtre, par des policiers américains, de manifestants pacifistes contre la guerre du Vietnam.

Leur nom met en valeur le guitariste, Spencer Davis, mais la star du groupe est le chanteur Steve Winwood (futur leader de Traffic), 17 ans et voix soul déjà implacable. «I'm a man» (une toute autre chanson que celle de Bo Diddley), est le dernier 45 tours du groupe, et son plus gros succès.

Ce petit maître du rhythm & blues made in La Nouvelle Orléans n'a eu qu'un seul et unique tube dans sa vie : cette chanson qui veut créer une nouvelle danse, la danse pieds-nus…

Ce morceau est historique, beaucoup le considèrent comme le premier disque de rocksteady, un style jamaïcain qui succède au ska, dont il ralentit les tempos (parce qu’il fait trop chaud sur les pistes de danse, dit-on) et précède de deux ans le reggae, encore plus alangui. King Roy Shirley, comme il se baptise lui-même, ou The High Priest, est un chanteur extravagant et un showman très agité. Il gagnera Londres en 1973, ou il restera actif à travers les décennies. Il créera en 2006 une organisation pour l’éducation musicale et artistique des jeunes défavorisés.

La recette de la soul de Memphis selon le vigoureux saxophoniste King Curtis : «1/2 cuillérée de basse, une pincée de grosse caisse, 4 cuillérées de guitare, 1/2 livre de cuivres. Mettez au four et faites le bouillir, battez le». Chef d’orchestre d’Aretha Franklin, il sera poignardé à mort à New York en 71.

L’organiste noir Booker T Jones et le guitariste blanc Steve Cropper sont les architectes du son Stax, le label soul de Memphis. Le quartet (avec Al Jackson et Donald Dunn) aligne les instrus groovy au son unique et accompagne les grands du label, Sam & Dave, Otis Redding & Cie.

L’orchestre OK Jazz de Kinshasa a recruté plusieurs vocalistes en dehors de son leader Franco (voir CD 1962). Mujos est un des plus prolifiques, il a débuté avec OK Jazz en 1958, est parti prendre l’air puis est revenu au bercail. Sa spécialité est de chanter en espagnol, même s’il pratique aussi le chant en lingala. Il faut dire que la rumba zaïroise, ces années-là, est encore massivement calquée sur la musique cubaine.