1962

Les Rivingtons, un groupe de doo-wop (rhythm and blues vocal en harmonie) de Los Angeles, à la réputation modeste, trouvent ce refrain idiot et entêtant lors d’une improvisation en studio. Le succès est foudroyant. Ils gagneront un an plus tard un procès contre les Trashmen, qui les ont pillés sans vergogne dans un autre énorme tube, « Surfin’ Bird », repris par les Cramps et les Ramones.

«Takin’ off», 1° album solo pour le jeune pianiste hard bop avec du beau linge, Dexter Gordon et Freddie Hubbard, avec une 1° version de sa composition «Watermelon man» dont Mongo Santamaria fait un hit en 63. Le même titre relooké funk fera un méga-tube planétaire en 74.

Francois Luambo Makiadi surnommé Franco , «Le sorcier de la guitare» rivalise avec « L'African Jazz » de Grand Kalle et son guitariste émérite Docteur Nico, en dirigeant le OK Jazz et en instaurant de nouveaux styles dans la rumba congolaise. Il commence sa carrière au studio Loningisa des frères Papadimitriou créé au début des année 50. Selon, la légende. L'OK Jazz est né à l'OK Bar . On rentre OK , on sort KO ! Franco écrit et chante la chronique au quotidien des kinois au cœur des nuits chaudes de la capitale congolaise. En 1987, deux ans avant son décès , Le Grand Maître Franco et son Tout Puissant OK Jazz chantera «Attention na sida».

Le surf, les bagnoles et les nanas sont les seules préoccupations de ce groupe familial de Californiens blondinets (les 3 frères Wilson, leur cousin et un ami d'enfance). Le succès de leurs tubes doit beaucoup à leurs voix en harmonies composées par Brian Wilson, un authentique génie pop.

Longtemps saxophoniste du quartet de Thelonious Monk, Rouse est un des premiers jazzmen US à humer l’air du Brésil (avant Stan Getz), témoin cet album «Bossa Nova bacchanal» où il adapte notamment ce trad haïtien, «Meci bon dieu» qui sera repris par David Walters 44 ans plus tard !

On sort peu à peu des vagues mambo et cha cha cha. On n’en est pas encore à la salsa New Yorkaise mais les arrangements se font plus modernes, tel ce guaguanco, dérivé urbain de la rumba cubaine, genre de chronique cuivrée qui monte en puissance Tito Puente est à laŠ pointe !

«Je suis aveugle, mais on trouve toujours plus malheureux que soi, j’aurais pu être noir» : ce propos prêté à Ray Charles est un résumé de sa vie. Chanteur soul unique, pianiste hypnotique, il est aussi un compositeur prolifique doublé d’un auteur à la plume étonnamment visuelle, comme pour cette déchirante avenue des solitaires.

On est loin des grands orchestres chers au Duke. Cette bluette intimiste est extraite de l'album «Money Jungle», enregistré en trio par Ellington au piano, Charles Mingus à la contrebasse et Max Roach à la batterie.

Le chanteur texan fait bingo planétaire avec «Hey Baby», titre associé à une nouvelle danse, le madison. Il tourne en Europe avec son harmoniciste Delbert McClinton. Un soir, un groupe inconnu, les Beatles, ouvre pour eux. Lennon est fasciné par l’harmonica de McClinton. 3 mois plus tard, 1° single des Beatles, «Love me do», intro calquée sur «Hey Baby».

Hasard de l’an 62, tout comme Charlie Rouse, lui aussi saxophoniste, avec «Meci bon dieu», Manu Dibango reprend un trad’ haïtien, «Nago nago». Le futur parrain de la musique africaine enregistre son disque à Bruxelles. Succès dans la communauté africaine et, heureusement, un peu au-delà.

Ambiance live incandescente avec public ultra-réactif pour ce thème groovy dû au chanteur soul jazz Lou Rawls et à son compère le pianiste Les McCann

Dans la discographie pléthorique d'Art Blakey, l'album “The African Beat” se distingue. Il réunit une troupe de percussions tribales et ajoute quelques invités jazz - ici le saxophoniste Yusef Lateef et le contrebassiste Ahmed Abdul-Malik.